Jonathan Ellison fue coronado como el nuevo "Rey de Beale Street" en 2019. Lanzó su álbum debut, "Guitar Cry for Me", con excelentes críticas de la revista Living Blues y otros medios. Jonathan planea lanzar un nuevo sencillo y un álbum completo, "Rhythm and Soul Blues Man", en 2024. Recibió el premio WC Handy Heritage. Actualmente, Jonathan está nominado a Mejor Álbum de Blues Contemporáneo por "Changing Times" con el grupo Silent Partners. Jonathan, junto con Silent Partners, también está nominado al prestigioso premio Sean Costello Rising Star. Jonathan trabajó en el "negocio familiar" hasta la universidad. Estudió en la Universidad de Memphis y vivía a solo cien kilómetros de casa. "Siempre tenía el tanque de gasolina lleno. Memphis me permitió ser independiente, pero también estar cerca de mi familia".

Inmerso en la escena musical de Memphis, Jonathan comenzó a tocar con coros comunitarios y solistas. Participó en talleres y sesiones de grabación de gospel. Su reputación como artista musical lo llevó a tocar la guitarra principal en el BB Kings Blues Club. Jonathan también formó parte de los BB King Allstars junto con Tommy Peters y la Beale Street Music Company. Actuó en más de sesenta y dos países con The Allstars en los BB King Clubs de los cruceros de Holland America.

Jonathan fue director musical y guitarrista principal de la Reina del Blues y el Southern Soul, Denise LaSalle, hasta su fallecimiento en 2018. Jonathan afirma que la experiencia influyó profundamente en su dirección musical, pero no en su corazón, alma y ministerio musical. “Sabía que no podía vivir del gospel. En mi primer concierto secular, gané dinero. El gospel es mi corazón, mi fundamento, y no me siento solo un artista de blues. Soy un hombre de rhythm and soul blues.”

Clément Saunier (nacido en 1979) es un trompetista clásico francés.
Nacido en La Rochelle, Saunier comenzó a aprender trompeta en la Escuela Municipal de Música de Surgères con Christian Méchin. De los 13 a los 16 años, fue alumno de Pierre Gillet, Gérard Boulanger y Pierre Thibaud.

A los 16 años, ingresó en el Conservatorio de París, donde obtuvo sus primeros premios de trompeta (en las clases de Clément Garrec y Pierre Gillet) y música de cámara (en la clase de Jens MacManama) por unanimidad, gracias a la felicitación del jurado. También realizó un ciclo de formación continua en el CNSMDP.

Saunier ha sido el trompeta principal del Ensemble Intercontemporain de Pierre Boulez desde 2013 y colabora con grandes compositores y directores de orquesta de nuestro tiempo como Matthias Pintscher, Péter Eötvös, Simon Rattle, Pablo Heras-Casado, Yan Maresz, Martín Matalon, Pascal Dusapin... Ha actuado como solista con la Filarmónica de París en Metallics and Metal Extensions de Yan Maresz y el Réquiem de Henze en el Berliner Festspiele de Hamburgo, la Cité de la Musique de París y la Filarmónica de Colonia en el ciclo Sonic Eclipse de Matthias Pintscher, así como con la Filarmónica de Berlín en Chute d'étoiles con la Berliner Rundfunk. Sus actuaciones en concursos internacionales de interpretación han sido galardonadas con prestigiosos premios en Porcia (Italia, 2002), Primavera de Praga (2003), Jeju (Corea del Sur, 2004), Concurso Internacional de Trompeta Solista Théo Charlier (Bruselas, 2005), Maurice André (París, 2003 y 2006) y Tchaikovsky (Moscú, 2011). También fue galardonado en el Campeonato Internacional de Bandas de Metal All England Masters en Cambridge (Inglaterra, 2008), donde recibió el premio al mejor solista por su actuación con la Aeolus Brass Band.[3] También se distinguió con el Quinteto Trombamania en los concursos internacionales de música de cámara de Guebwiller (2003), Passau (Alemania, 2004) e Illzach (2005).

Concertista internacional, Saunier ofrece numerosos conciertos y recitales en escenarios franceses e internacionales (en Italia, Japón, Corea del Sur, Eslovaquia, Taiwán, Ucrania, Colombia, Rusia, Estados Unidos, Bélgica, Alemania, etc.). En 1998, fundó la Academia de Metales y Percusiones de Surgères, que coordina y que actualmente acoge a 150 participantes cada verano bajo la supervisión de un equipo docente internacional. Su discografía incluye varias grabaciones, entre ellas una versión del segundo Concierto para trompeta de André Jolivet (2005), grabada con La Musique des Gardiens de la Paix de París, dirigida por Philippe Ferro, así como una grabación del Concierto de Ida Gotkovsky (2009). También grabó con Trombamania[4] y la Aeolus Brass Band.

En 2008, colaboró con el sello Cristal Records para grabar una colección de DVD-ROM educativos en tres volúmenes con 250 obras de referencia del repertorio para trompeta y piano para trompetistas de todos los niveles. Entre 2007 y 2009, grabó un álbum en solitario con prestigiosas formaciones de toda Europa, como la English Chamber Orchestra y los Amici Musicae de Leipzig. Este CD incluye la grabación del Concierto para trompeta y orquesta de Tomasi.

El disco Tournoiement des songes (2013) incluye un estreno de Anthony Girard y la grabación de su Concierto para trompeta, el Concierto de Lalo Schifrin, una nueva versión del primer Concierto para trompeta y orquesta de Charles Chaynes, así como la grabación del Concierto en cinco movimientos de Roger Boutry. El disco Directions (2017) incluye piezas modernas para trompeta sola de Henze, Takemitsu, Scelsi, Fedele, Peter Maxwell Davies y Pintscher.

En 2015, fue nombrado miembro del Conservatorio Regional de París y del Pôle Supérieur Paris-Boulogne. Desde 2015, también imparte clases todos los veranos en el Instituto Chosen Vale (NH-EE. UU.) con grandes solistas y profesores de trompeta (Edward Caroll, Håkan Hardenberger, Marco Blaauw, Gabriel Cassone, Thomas Stevens, Steven Burns, Markus Stockhausen, Tom Hooten y Pacho Flores). De 2013 a 2017, impartió clases en la Academia de la Orquesta de Lucerna (Suiza). Desde 2021, imparte clases en el Conservatorio Nacional Superior de Lyon. Saunier toca las trompetas Antoine Courtois que desarrolló para la marca.

El trompetista belga Jeroen Berwaerts es una figura clave en la música, cuya pasión por la música trasciende los géneros. Reconocido mundialmente por su excepcional técnica y su sensible musicalidad, explora un repertorio que abarca todas las épocas, desde el Barroco hasta la música contemporánea y el jazz.

Como solista, Jeroen Berwaerts ha actuado con importantes orquestas, como la Orquesta Sinfónica de la NHK, la Sinfónica de Viena, la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca, la Orquesta Sinfónica de la NDR, la Het Residentie Orkest, la Orquesta Nacional de Bélgica, la Orquesta Nacional de la BBC de Gales, la Konzerthausorchester de Berlín, la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta Sinfónica de Malmö y la Orquesta Filarmónica de Luxemburgo. Ha colaborado con directores como Alan Gilbert, Daniel Harding, Markus Stenz, Jun Märkl y Matthias Pintscher. Es un invitado habitual en festivales de renombre internacional, entre los que se incluyen el Festival de Música de Schleswig-Holstein, los BBC Proms, el Festival Internacional de Música de Takefu en Japón, el Festival Internacional Domaine Forget en Canadá, Ars Musica en Bélgica, Heidelberg Spring y el Festival de Música de Rheingau.

Humberto Ceballos Boza (Ciudad de Panamá, 25 de julio de 1997), más conocido por su nombre artístico Boza, es un cantautor panameño, que se hizo conocido en Panamá por cantar plena panameña.

Inició su carrera en 2015 al incursionar en la música urbana. Su estilo se caracteriza por la fusión entre los géneros dancehall y R&B con el estilo panameño «canela» ​ En abril de 2017 se unió a la discográfica Panama Music, ​ y los años posteriores lanzaron canciones como «Ratas y ratones», «Lollipop» y «Me mató», las cuales le permitieron obtener reconocimiento internacional. ​ En abril de 2019 firmó con Sony Music Centroamérica, convirtiéndose así en el primer artista panameño en firmar con la discográfica.

En junio de 2019 anunció que su álbum debut estaba en desarrollo. ​ En septiembre del mismo año lanzó el primer sencillo del álbum titulado «En 4 vente». En mayo del 2021 lanzó «Perreito Salvaje» con la cantante argentina Emilia Mernes esto después de su gran éxito «Hecha Pa' Mi».

Juan David Loaiza Sepúlveda, conocido artísticamente como Kapo, es un cantante y compositor colombiano de los géneros Afrobeat y reguetón. Kapo nació en Zaragoza, cerca de Medellín y se crió en El Cabuyal, un corregimiento del municipio de Candelaria cerca a Cali. Su nombre artístico proviene de un apodo de su padre. Desde pequeño se interesó por la música tradicional colombiana, lo que le llevó a escribir su primera canción “Yo tengo un sueño” con 13 años. A los 16 se mudó a la capital, Bogotá, donde buscó oportunidades para su carrera musical. Allí participó en el reality show de imitaciones Yo Me Llamo, imitando al rapero puertorriqueño Cosculluela.

Carlos Strong es un cantante, músico y artista estadounidense. Cantante desde los 3 años, Carlos ha viajado, cantado y tocado con una larga lista de artistas nacionales. Con influencias de figuras como Marvin Gaye, Stevie Wonder, Joe y muchos otros, su voz natural de primer tenor cautivará los corazones, oídos y mentes de todos con quienes entra en contacto. Su nuevo álbum, "Letters To My Love", estará disponible en noviembre de 2020, incluyendo el éxito "Incomplete".

CANDY FOX ESTADOS UNIDOS. En el Soul Festival de San Agustín Maspalomas Gran Canaria. Candy Fox, originaria de Memphis, Tennessee, se sumerge en su legado musical desde su infancia, destacando en American Idol y Boston Idol. Con Free Sol, ganó el Mid-South Grammy Showcase. Ha colaborado con leyendas como David Porter y Toni Green, además de tener su álbum debut, “Soul Stir”. Actualmente, es parte de la producción “Road to Memphis” y lidera la banda “Third Coast” para los Memphis Grizzlies.

CARLOS SARGENT. En el festival de soul en maspalomas Gran Canaria.  Baterista de la House Band Taller de batería Carlos Sargent dirigido por el aclamado baterista. Ven y explora el cautivador mundo de la batería con uno de los músicos más reconocidos de Memphis. La versatilidad de Sargent lo ha visto colaborar con íconos como la Sra. Dee Dee Bridgewater, The Bar-Kays y George Clinton & Parliament Funkadelic.

Juseph, cuyo nombre completo es Juseph Zapata, es un cantante colombiano nacido en Cali y residente en Gran Canaria, España. Proveniente de una familia de músicos, desde pequeño mostró interés por la música, tocando varios instrumentos y participando en actividades musicales.

Aunque siempre tuvo inclinaciones musicales, fue durante el confinamiento por la pandemia de 2020 cuando decidió retomar su pasión y lanzar su carrera artística. En ese año, publicó su primer sencillo en YouTube titulado “Profecía”. A pesar de su corta trayectoria, Juseph ha logrado destacar en la escena urbana gracias a su estilo fresco y versátil. En junio de 2023, lanzó su primer álbum titulado “Muchachito”, que recibió una buena acogida por parte del público y la crítica.

Además de su trabajo en solitario, Juseph ha colaborado con destacados artistas del trap español como Quevedo y La Pantera. Canciones como “Yatekomo”, “Chamaquita” y “Ojitos rasgaus” son fruto de estas colaboraciones. Su participación en el remix de “Cayó la noche” en 2021, junto a Quevedo y La Pantera, fue un punto de inflexión en su carrera, incrementando significativamente su popularidad. En la actualidad, Juseph se ha consolidado como una de las promesas del reggaetón en España.

SAIKO.  Miguel Cantos Gómez (Armilla, Granada, 25 de mayo de 2002), conocido artísticamente como Saiko, es un cantante y compositor español de los géneros reggueton, pop y trap.

Biografía
Nació en la localidad granadina de Armilla donde sigue residiendo un día de hoy y desde muy joven se interesó por la música, participando en batallas de rap en su pueblo.  Comenzó a rapear a los catorce años, formando en 2017 un dúo junto con su hermano, conocido como Wido y Saiko. El 8 de junio de 2024 se anunció que Saiko patrocinaría en la temporada 2024-25 durante el concierto en el estadio de su ciudad Nuevo Los Cármenes.

Dijo que saldría como patrocinador en la camiseta del Granada Club de Fútbol, equipo del que el cantante armillero es un gran seguidor desde temprana edad.
carreras musicales
En 2020 comenzó su carrera en solitario. Su primer sencillo se lanzó bajo el nombre «Te quiero fuera». No fue hasta el lanzamiento de «Polaris» en 2022 cuando el artista granadino llegó a la fama, pese a que previamente ya había colaborado con artistas como Lola Índigo y Alejo en «Humedad remix» o con Quevedo en «Jordan I» o en «Turbulencias», este último junto a otros artistas como Juseph, Fabio Colloricchio o La Pantera, y con Kabasaki como productor. «Polaris» fue todo un éxito, convirtiéndose en disco de oro.

Una vez conseguido el disco de oro, lanzó en abril de 2023 un nuevo sencillo titulado «Supernova», que rápidamente se hizo muy famoso al ser su estribillo el de la canción «Un violinista en tu tejado» de Melendi,  llegando al número 1 de la lista de sencillos en España. ​ También llegó a disco de oro «Las Bratz (Remix)», en un sencillo en el que colaboró con JC Reyes, o Juseph, Aissa Aslani, El Bobe y Nickzzy. Una vez visto el éxito de «Polaris» lanzó «Polaris Remix» en el que colabora con Quevedo, Mora y Feid, todos artistas ya consagrados en el género. Como era de esperar, el tema se convierte en una de las canciones del verano de 2023. Tal el éxito de «Polaris Remix», Saiko se asienta en la industria, colaborando con Omar Montes en «Arena y Sal», con Mora y Sech en «Café Malibú», y de nuevo con Mora en «Reina», sencillo del nuevo disco del puertorriqueño, y que pronto se convirtió en el número 1 en España, debutando en el top 50 de Spotify directamente como número 1 y número 15 a nivel global.

El 14 de septiembre dio un concierto gratuito junto a Quevedo en Madrid, y el 21 de septiembre dio un concierto en la Plaza de toros de Granada, agotándose todas las entradas en sólo cinco minutos. ​ Ese mismo día lanza el sencillo «Buenas» con Quevedo, ​ que en poco tiempo alcanzó el número 1 en España. Saiko el 14 de diciembre de 2023 saca su EP "Saliendo del planeta" con sencillos como "Corleone" junto a Yandel y producción del productor Sky, al igual que el sencillo "Siempre vas a volver" junto a Polimá Westcoast, Saiko definiria el proyecto como un adelanto de su próximo disco "Sakura".

A través de una publicación de Instagram, Saiko anunció el 17 de abril de 2024 el tracklist de su primer disco, Sakura. El mismo día lanzó el videoclip de uno de los nuevos temas del disco: “Yo lo soñé”, junto a Omar Montes y con la participación de Ilia Topuria. Sakura fue publicada el 26 de abril en todas las plataformas. En total incluye 16 canciones, entre las que se encuentran colaboraciones con artistas como J Balvin, Bryant Myers, JC Reyes, Dei V, Mora o Dellafuente, entre otros.